¡Bienvenidos, queridos lectores y lectoras, a este artículo sobre uno de los artistas más fascinantes y divertidos del siglo XX! Estamos hablando nada más y nada menos que de Hans Arp, el maestro de la escultura y el surrealismo que nos dejó un legado de obras creativas, curiosas y, por qué no decirlo, un poco locas. Prepárense para adentrarse en el universo artístico de Arp, lleno de formas orgánicas, juegos de palabras y una gran dosis de humor. ¡Agárrense fuerte, que comenzamos!
Hans Arp, un artista germano-francés, se destacó como figura central en el movimiento dadaísta en 1916, participando en el famoso Cabaret Voltaire de Zúrich y siendo coautor del Primer Manifiesto Surrealista de París en 1924. Su influencia en el arte moderno fue significativa durante las fases de emergencia del movimiento, ya que Arp desarrolló un nuevo lenguaje formal abstracto que se convirtió en su sello distintivo. A partir de 1930, el escultor, pintor y poeta se concentró principalmente en la escultura, en la que dominaron formas redondas y fluidas que parecían orgánicas, sin seguir ningún patrón naturalista. A lo largo de su carrera, Arp buscó constantemente el equilibrio entre las formas abstractas y orgánicas, creando obras sorprendentes y únicas. Además de su trabajo en la escultura, Arp también se destacó en poesía y se orientó hacia los surrealistas en este ámbito.
Datos de Hans Arp
Nombre: Hans Arp
Nacido el 16/09/1886 – 6/7/1966
Signo zodiacal: Virgo 24.08 -23.09
Lugar de nacimiento: Straßburg (F). – Basel (CH).
Biografía de Hans Arp
Hans Arp fue un artista multidisciplinario que nació en Estrasburgo, Alsacia, el 16 de septiembre de 1886. Después de terminar sus estudios en 1900, Arp comenzó a estudiar en la Kunstgewerbeschule de Estrasburgo. Allí, mientras estudiaba, comenzó a escribir sus primeros poemas y los publicó. En 1904, abandonó Estrasburgo y se trasladó a Weimar para continuar sus estudios en la escuela de arte hasta 1907.
En 1908 se trasladó a París, donde estudió en la Academia Juliana hasta 1910. Luego, en 1911, se mudó a Weggis, Suiza. Tres años más tarde, en 1914, fue uno de los fundadores del grupo de artistas suizos «Moderner Bund». En ese mismo año, conoció a Wassily Kandinsky y desarrolló una conexión con los expresionistas del «Blaue Reiter» en Munich. En 1913, aparecieron varios artículos de Arp en la revista expresionista berlinesa «Der Sturm».
[post_relacionado id=»671″]Después de la Primera Guerra Mundial, Hans Arp emigró a Suiza y expuso sus pinturas abstractas en la Galería Tanner de Zurich en 1915, donde conoció a la pintora Sophie Teuber, quien se convirtió en su esposa. En 1914, Arp trabajó como ilustrador de los «25 poemas» del poeta francés Tristan Tzara (Sami Rostenstock). Durante la Primera Guerra Mundial, expresó públicamente su actitud pacifista. Entre su grupo de artistas se encontraban el escritor alemán Hugo Ball y el médico, psicoanalista y escritor alemán Richard Huelsenbeck.
El grupo fundó el movimiento dadaísta en Suiza en 1916 y sus actividades incluían la organización de cabarets dadaístas. Después del final de la Primera Guerra Mundial, Hans Arp se instaló en Colonia en 1919, donde tuvo contacto con los dos pintores Max Ernst y Johannes Theobald Baargeld, lo que resultó en una relación amistosa. Arp se unió a los dos, y juntos formaron el Grupo Dada de Colonia. En su fase de Colonia, Arp creó obras políticas provocativas y publicó una revista satírica titulada «Der Ventilator» junto con Ernst y Baargeld.
A partir de 1920, Arp se orientó más hacia el surrealismo abstracto y en 1921 se casó con Sophie Teuber. En 1923, desarrolló una colaboración con Kurt Schwitters y publicó artículos en la revista «Merz». En ese momento, dejó Alemania y se mudó a París, donde participó en la exposición surrealista de 1924 a 1928 y co-fundó el grupo Abstraction-Création bajo la dirección del escultor, pintor y arquitecto belga Georges Vantongerloo.
En 1926, el artista alemán se instaló en Meudon, hoy Clamart, en Francia, donde se hizo ciudadano francés. A partir de 1931, Arp se dedicó finalmente a la escultura.
A partir de 1931, Arp se dedicó finalmente a la escultura. Produjo cada vez más formas abstractas de mármol o bronce. En 1940 los nacionalsocialistas alemanes clasificaron las pinturas de Hans Arp como «arte degenerado».
Después de que los nazis invadieran Francia, Arp emigró a la parte francesa desocupada del sur de Grasse, cerca de Niza. En 1941 se trasladó a Zurich, Suiza. Entre 1950 y 1959 realizó varias esculturas para las universidades de Harvard y Caracas, así como para el edificio de la UNESCO en París. De 1952 a 1958 Hans Arp viajó a Grecia, México y los Estados Unidos. En 1959 se trasladó a Locarno en Suiza. En el mismo año se casó con Marguerite Hagenbach.
Hans Arp murió el 7 de junio de 1966 en Basilea.
En la carrera artística de Hans Arp, se pueden apreciar las influencias de varias corrientes artísticas de su época, como el expresionismo, el dadaísmo y el surrealismo. Aunque su trabajo abarcó diferentes medios, desde la poesía y la escritura hasta la pintura y la escultura, fue en esta última disciplina donde logró su mayor reconocimiento.
En sus primeras obras, se puede apreciar la influencia de la naturaleza, con formas orgánicas y biomórficas. Sin embargo, a medida que fue evolucionando, sus trabajos se volvieron cada vez más abstractos, con formas geométricas y puras. También se caracterizó por utilizar materiales y técnicas innovadoras en sus esculturas, como la utilización de materiales encontrados y la técnica del ensamblaje.
Una de sus obras más famosas es «Constelación según los estatutos de la Asociación Dadá», una escultura de madera y alambre que representa una figura abstracta que parece flotar en el espacio. Otra obra destacada es «Collage con formas circulares», en la que utilizó papel y cartón para crear formas abstractas y circulares.
Se dice que Hans Arp, a pesar de su gran éxito como artista, nunca perdió su sentido del humor y su amor por la vida. En una ocasión, un amigo lo visitó en su estudio y lo encontró saltando sobre una pila de papel arrugado mientras reía a carcajadas. Al preguntarle qué estaba haciendo, Arp respondió: «Estoy practicando para la próxima exposición de arte, ¿no ves que esto es una escultura?» Su creatividad y su espíritu lúdico siempre lo mantuvieron en constante exploración y descubrimiento, dejando un legado duradero en el mundo del arte.
