Si alguna vez te has preguntado cómo sería mezclar la longevidad de una tortuga gigante de Galápagos con el talento de un astro de Broadway, ¡no busques más! Johannes Heesters es tu respuesta. Este artista, que ha vivido más años que la mayoría de las baterías de los smartphones, no solo ha deslumbrado a generaciones con su voz y actuación, sino que también ha demostrado que la edad es solo un número cuando se trata de perseguir tus pasiones. Así que, siéntate, prepárate un café (o tal vez un vino, considerando la edad de nuestro protagonista) y acompáñanos en este viaje por la vida y obra del inigualable Johannes Heesters. ¡Acción! 🎥🍿
Johannes Heesters, el renombrado cantante y actor holandés, no solo dejó una marca indeleble en el mundo del entretenimiento, sino que también se erigió como una leyenda en la cultura de habla alemana. Durante la efervescente década de 1930 en Berlín, Heesters deslumbró al mundo con su carisma y talento, logrando su gran avance y consolidándose como una figura icónica. Su habilidad para encantar a las masas no se limitó al escenario; en la gran pantalla, cautivó a audiencias de millones con su innato encanto y magnetismo.
Películas como «Der Bettelstudent» (1936), donde compartió escena con la estelar Marika Rökk, y «Karneval der Liebe» (1942) son testimonio de su versatilidad y carisma. Pero su legado no se detuvo con el final de la guerra. A pesar de los cambios en el panorama cultural y artístico, la popularidad de este elegante tenor de opereta no solo perduró, sino que floreció.
Uno de sus roles más icónicos fue el del conde Danilo en la opereta de Franz Léhar «Die lustige Witwe», una actuación que Heesters llevó al escenario en más de 1600 ocasiones, demostrando su pasión y compromiso con el arte. A medida que el nuevo milenio se acercaba, Johannes «Jopie» Heesters no solo continuó deleitando a sus fanáticos, sino que también alcanzó un hito impresionante: se convirtió en el artista activo más longevo del mundo.
Su filmografía es vasta y variada, con películas que se han convertido en clásicos atemporales. Entre sus obras más aclamadas se encuentran «Die Fledermaus» (1946), «Im weißen Rößl» (1952) y «Opernball» (1956). A lo largo de su carrera, Heesters fue honrado con numerosos premios, un reconocimiento a su contribución inestimable al mundo del entretenimiento.
Resumen de contenido
Datos de Johannes Heesters
Nombre: Johannes Heesters
Nacido el 05.12.1903
Signo zodiacal: Sagitario 23.11 – 21.12
Lugar de nacimiento: Amersfoort (NL).
Fallecido el 24.12.2011
Lugar de defunción: Starnberg (D).
Biografía de Johannes Heesters
El 5 de diciembre de 1903, en la pintoresca ciudad de Amersfoort, Países Bajos, nació una leyenda del entretenimiento: Johannes «Jopie» Heesters. Siendo el benjamín de cuatro hijos del comerciante Jacobus Heesters y Gertruida van der Hoevel, Jopie comenzó su vida con aspiraciones de entrar al sacerdocio. Sin embargo, el destino tenía otros planes para él. Tras un breve período en el mundo bancario, en 1920, se sintió atraído por el mundo del espectáculo.
Estudió canto y actuación en Ámsterdam, debutando en el teatro en 1921. Su talento lo llevó a actuar en ciudades como La Haya, Bruselas y Rotterdam. En 1924, hizo su debut cinematográfico con un papel secundario en «Cirque Hollandais», dirigida por Theo Frenkel. La vida personal de Heesters también floreció cuando, en 1930, se casó con Louisa H. Ghijs, con quien tuvo dos hijas, Wiesje y Nicole. Su matrimonio perduró hasta la muerte de Louisa en 1985.
Tras destacarse en teatros de Países Bajos, Bélgica y Suiza, Viena lo acogió en 1934, otorgándole un contrato como tenor de opereta en «Der Bettelstudent» de Millöcker. Pero fue en Berlín, en 1936, donde su carrera alcanzó nuevas alturas. Actuó en teatros icónicos como la Komische Oper, Metropoltheater y Admiralspalast. El público berlinés le otorgó el cariñoso apodo de «Jopie». Su carrera cinematográfica despegó con producciones de la UFA, destacando «Der Bettelstudent» (1936) y «Das Hofkonzert» (1936). Con «Gasparone» (1937), junto a Marika Rökk, se consolidó como estrella de cine.
A pesar de su éxito en la Alemania nazi, su relación con el régimen fue compleja. Aunque prosperó gracias a la UFA, rechazó la ciudadanía alemana y nunca se unió al NSDAP. En 1938, mostró solidaridad con un grupo teatral judío que había huido de Alemania, lo que le generó críticas en su país natal.
Postguerra, Heesters regresó al teatro, manteniendo su popularidad intacta. Su interpretación del conde Danilo en «Die lustige Witwe» se convirtió en legendaria, presentándola más de 1.600 veces. Su carrera cinematográfica también continuó floreciendo, participando en alrededor de 50 producciones hasta 1961.
En 1984, fue nombrado miembro honorario de la Ópera Popular de Viena. Además, exploró la literatura, publicando su autobiografía en 1993. En 1992, se casó con la actriz Simone Rethel, 46 años más joven que él. En 1999, fue galardonado con el premio «Bambi» por su trayectoria.
Heesters, quien disfrutó del tabaco y el whisky hasta sus últimos días, se convirtió en el artista activo más longevo del mundo al cambiar el milenio. En 2003, recibió otro «Bambi» honorífico y en 2006, una exposición en su honor se inauguró en la Academia de las Artes de Berlín.
Su carrera continuó con apariciones en películas y teatro, incluyendo una actuación en «1 1/2 Ritter» de Til Schweiger en 2008 y en «Inselkomödie» de Rolf Hochhuth en 2010.
El 24 de diciembre de 2011, el mundo del entretenimiento despidió a este ícono en Starnberg, Alemania. Johannes Heesters dejó un legado inigualable, habiendo vivido 108 años llenos de arte y pasión.
La partida de Johannes Heesters dejó un vacío en el mundo del entretenimiento, pero su legado perdura. Su contribución al cine, teatro y música se celebra no solo en Alemania y los Países Bajos, sino en todo el mundo. Tras su fallecimiento, numerosos homenajes y tributos se llevaron a cabo en su honor, reflejando el impacto que tuvo en generaciones de amantes del arte.
Museos y teatros en toda Europa organizaron retrospectivas de su trabajo, y las emisoras de televisión transmitieron maratones de sus películas más icónicas. Las escuelas de actuación y canto, reconociendo su influencia, establecieron becas y premios en su nombre para inspirar y apoyar a jóvenes talentos emergentes.
La familia Heesters, consciente del profundo legado dejado por Johannes, se involucró activamente en la preservación de su memoria. Sus hijas, Wiesje y Nicole, junto con su viuda, Simone Rethel, trabajaron en la creación de una fundación dedicada a la promoción de las artes y a mantener viva la memoria de Heesters. Esta fundación no solo se encarga de conservar y exhibir memorabilia relacionada con su carrera, sino que también apoya a jóvenes artistas en sus aspiraciones profesionales.
En los años posteriores a su muerte, se publicaron varios libros y documentales que exploran su vida y carrera en detalle, arrojando luz sobre los desafíos y triunfos que enfrentó a lo largo de su extensa trayectoria. Estos trabajos también abordan las complejidades de su relación con la Alemania nazi, proporcionando un análisis más matizado de su posición durante esos tiempos turbulentos.
Aunque Johannes Heesters ya no está físicamente presente, su espíritu vive en las innumerables actuaciones que dejó atrás y en los corazones de aquellos que lo admiraron. Su vida es un testimonio de la dedicación, pasión y resiliencia, y su legado continuará inspirando a generaciones futuras en el mundo del entretenimiento.
Filmografía de Johannes Heesters
- 1924: Cirque hollandais
- 1934: Bleeke Bet
- 1935: De four Mullers
- 1936: Los candeleros del emperador
- 1936: El estudiante mendigo
- 1936: El concierto de la corte
- 1937: Cuando las mujeres guardan silencio
- 1937: Gasparone
- 1938: Nanon
- 1938: Siempre que estoy feliz…!
- 1939: Hola Janine!
- 1939: La aventura continúa
- 1939: Mi tía – su tía
- 1940: Escuela de amor
- 1940: Los graciosos vagabundos
- 1940: Rosas en Tirol
- 1941: Siempre sólo …. Tú!
- 1941: Jenny y el Señor en tailcoat
- 1941: Ilusión
- 1942: Carnaval de amor
- 1944: Viva el amor
- 1944: Felicidad con las mujeres
- 1944: Comenzó tan inofensivamente
- 1944: Travieso y enamorado
- 1946: El bat
- 1946: Renée / Renée XIV: El rey ataca
- 1947: melodías vienesas
- 1949: Querida novia
- 1950: Cuando una mujer ama
- 1950: Noche de bodas en el paraíso
- 1951: Profesor Moth
- 1951: Baile de la felicidad
- 1951: La Princesa de las Csardas
- 1952: En el blanco Rößl
- 1953: La mujer divorciada
- 1953: La Virgen en el tejado
- 1953: Schlagerparade
- 1953: Tengo sólo tu amor
- 1954: Estrella de Rio
- 1955: Bel Ami
- 1955: Permítame, mi nombre es Cox
- 1956: Un corazón y un alma / …y que me besa
- 1956: Baile de ópera
- 1956: Hoy mi marido se casa
- 1957: Viktor y Viktoria
- 1957: Amado por todos
- 1958: Despeja el escenario para Marika
- 1958: Visita inesperada / Ahora está aquí desde USA
- 1958: La mujer en el mejor sexo masculino
- 1959: El matrimonio imperfecto
- 1960: En la playa verde de la Spree (TV, parte 5)
- 1961: Los jóvenes necesitan amor
- 1963: Él será tu Señor (TV) (Comedia de George O’Brien)
- 1968: Nuestro más querido amigo (TV)
- 1970: El Comisario (TV, episodio 17) – Hienas de estacionamiento
- 1973: Hola, Hotel Sacher…Portier (TV, episodio 2)
- 1974: Noche de bodas en el paraíso (TV)
- 1980: El amor no permanece sin dolor (TV)
- 1982: Sonny Boys (TV) (con Carl-Heinz Schroth)
- 1984: La bella Wilhelmine (TV de cuatro partes)
- 1985: Otto – La película
- 1991: El viejo corazón se vuelve joven de nuevo
- 1993: Dos muniqueses en Hamburgo (serie de televisión, 1 episodio)
- 1994: Amor silencioso (cortometraje)
- 1995: Grandhotel (Dos manos viejas) (serie de televisión)
- 1996: Una edad bendecida (TV)
- 1999: Teatro: Momo (TV)
- 2001: Otto – Mi East Frisia y más (TV)
- 2003: De vuelta a la vida (En toda amistad) (serie de televisión)
- 2008: 1Ẅ Knight
- 2008: Caminos a la felicidad (ZDF, episodio 726)